실사 영화 제작에서 AI VFX는 어떻게 사용되나요?

영화 제작에서 AI가 항상 장면을 처음부터 생성하는 것을 의미하지는 않습니다.

Utopai Studios는 최근 실사 영화 Half Moon에서 작업했습니다. 연기는 실제였고, 촬영 현장의 결정은 여전히 감독과 촬영 감독의 몫이었습니다. AI는 나중에, 제작에서 더 많은 것이 필요했던 특정 샷에 적용되었습니다.

연기를 촬영하고, 환경을 확장하다

Half Moon의 한 장면은 황혼 무렵 탁 트인 바다에서 촬영하는 것이었습니다. 말 그대로 촬영한다는 것은 물, 희미한 빛, 안전 문제, 그리고 바다에서 촬영할 때 따르는 제약을 의미합니다. 그래서 제작진은 대신 통제된 수영장에서 연기를 촬영했습니다.

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카메라 각도는 그대로 유지되었습니다. 연기도 그대로 유지되었습니다. AI VFX는 그 주변에 사용되었습니다: 수영장을 제거하고, 환경을 탁 트인 바다로 확장하고, 장면에 맞게 빛을 조정했습니다.

실질적인 이점은 안전하게 촬영하기 어려운 장면도 촬영할 수 있다는 것입니다. 배우는 수영장에서 연기하고, 탁 트인 바다는 나중에 추가됩니다.

Carsten Kurpanek, Utopai Studios의 프로덕션 총괄은 이를 전통적인 VFX에 훨씬 가까운 워크플로우로 설명합니다:

“카메라 각도와 연기를 100% 보호하고, 재조명이나 세트 확장 같은 시각 효과 요소를 적용합니다. 기존 샷을 향상시키는 것입니다.”

AI VFX를 사용한 세트 확장이 실제로 바꾸는 것

AI VFX를 사용한 세트 확장과 재조명은 원본 플레이트를 유지하고 연기를 둘러싼 부분만 변경하는 것을 의미합니다. 제작진은 통제되거나 단순화된 환경에서 배우를 촬영하여 카메라 각도와 촬영된 연기를 보호합니다. 주변 환경, 빛, 그리고 카메라가 포착하지 못한 모든 것은 후반 작업에서 구축됩니다. 감독, 배우, 촬영 감독이 여전히 샷을 결정하고, AI 작업은 제작진이 문자 그대로 촬영할 필요가 없었던 프레임의 일부에 적용됩니다.

감독은 여전히 연기를 지시하고 배우는 여전히 촬영 감독이 결정한 샷에서 연기합니다. 장면에 대해 발명할 것은 없습니다. 플레이트는 실제 촬영에서 나오며, 카메라가 도달할 수 없는 부분을 CGI가 처리하는 기존 VFX 워크플로우와 매우 유사합니다.

그것이 효과가 있는지의 기준은 모든 시각 효과 샷이 충족해야 하는 기준입니다.

“누군가 영화를 볼 때, 그들이 몰입에서 빠져나오길 원하지 않습니다. 다른 푸티지와 매끄럽게 이어져야 합니다.”

연기는 여전히 중요하고, 사진과 촬영 현장에서의 선택도 중요합니다. 이제 제작진은 촬영할 수 없었던 프레임의 일부를 구축할 수 있는 더 많은 방법을 갖게 되었습니다.

Utopai Studios의 PAI가 실사 푸티지 확장부터 후반 작업에서 새로운 커버리지 생성까지 하이브리드 제작 워크플로우를 어떻게 지원할 수 있는지 알아보세요: utopaistudios.com/pai

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