PAI Pro 소개: Chloe vs. History 뒤에 있는 AI 영화 제작 엔진, 이제 모든 크리에이터에게 공개

지난주, Chloe vs. History가 자신의 영상을 가능하게 한 기술을 공개했습니다. 역사적 순간들을 생생하게 재현하며 60만 명 이상의 팔로워와 수백만 뷰를 끌어모은 이 AI 시리즈는 Utopai Studios의 PAI Pro를 기반으로 제작되었습니다.

PAI는 단순한 AI 영화 제작 도구가 아닙니다. AI 스토리텔링을 위한 완전한 인프라입니다. 그리고 오늘, 우리는 이 인프라를 PAI Pro를 통해 모든 개발자와 크리에이터가 사용할 수 있도록 공개합니다. PAI Pro는 Skills 기술 위에 구축된 PAI의 제품 표면으로, 설치 가능한 스킬 패키지를 통해 PAI의 전문 AI 비디오 도구, 이미지 생성, 시네마틱 오케스트레이션 워크플로우를 여러분이 이미 사용 중인 코딩 에이전트에 직접 제공합니다.

PAI Pro란 무엇인가?

‍Claude Code, Cursor, Codex와 같은 AI 코딩 에이전트를 사용해 본 적이 있다면, 이미 스킬에 대해 알고 있을 것입니다. 스킬은 에이전트의 기능을 확장하는 모듈식 지침 패키지입니다. 스킬을 설치하면 에이전트에 새로운 기능이 추가됩니다. 컨텍스트 전환 없이, 별도의 플랫폼 없이, 워크플로우 단절 없이 말이죠.

PAI Pro는 AI 비디오 제작을 이 패러다임에 통합합니다. 개발 환경과 별도의 비디오 생성 플랫폼 사이를 오가는 대신, 터미널이나 IDE에서 직접 전문가 수준의 비주얼과 비디오를 생성, 편집, 개선할 수 있습니다. AI 비디오 제작 방법을 탐구하거나 프로그래밍 방식으로 시네마틱 콘텐츠를 만들고자 하는 크리에이터에게 이는 스크립트에서 화면까지 가장 직접적인 경로입니다.

업그레이드할 준비가 되셨나요? 여기에서 설치하세요:

https://github.com/Utopai-Research/pai-pro

스킬의 계층 구조. 하나의 제작 생태계.

PAI Pro는 단순한 생성 엔드포인트의 모음이 아닙니다. 그것은 방향성 있는 계층 구조입니다: 캔버스, 스크립트, 프로젝트의 형태를 소유하는 오케스트레이션 레이어와 그 아래에 집중된 자산 생성 스킬들로 구성됩니다.

오케스트레이션 레이어 - 당신이 연출하는 방법. 제작 중인 영화를 이해하는 캔버스 기반 스킬입니다. 스크립트를 입력받아 샷 크기의 비트로 분해하고, 노드를 장면과 액트 구조로 그룹화하며, 전체 프로젝트를 방향성 그래프로 추적합니다. 에이전트가 "샷 3" 또는 "영안실 장면"을 언급할 때, 오케스트레이션 레이어는 이러한 참조를 근거로 삼는 인덱스입니다. 이것이 생성된 자산을 단순한 클립 폴더가 아닌 일관된 영화로 만드는 요소입니다.
자산 레이어 - 당신이 만드는 것. 각각 한 가지 종류의 캔버스 노드를 생성하는 좁고 단일 목적의 스킬 세트 - 시각 자산(컨셉 아트, 캐릭터 키프레임, 장면 스틸), 모션 자산(클립 및 연속), 오디오 자산(캐릭터 음성, 내레이션). 각각은 작고 집중되어 있습니다. 오케스트레이터가 이들을 어떻게 구성할지 결정합니다.

이것이 PAI를 도구가 아닌 인프라로 만드는 이유입니다. 도구는 클립을 생성합니다. 인프라는 그 클립이 장면에 어떻게 맞는지, 그 장면이 시퀀스에 어떻게 맞는지, 그 시퀀스가 이야기에 어떻게 기여하는지 이해합니다. 계층 구조가 생성 호출 간에 그 이해를 전달합니다.

리프 스킬의 수는 생태계와 함께 성장합니다. 사운드 디자인, 컬러 그레이딩, 스코어 - 각각은 같은 지휘자 아래 새로운 자산 생성기로 진입합니다. 형태는 동일하게 유지되고 리프 수만 변경됩니다.

전문 AI 비디오 제작을 위해 설계됨

오늘날 대부분의 AI 비디오 생성 도구는 모델 엔드포인트를 노출합니다. 프롬프트를 보내면 클립을 얻습니다. 이는 고립된 콘텐츠에는 효과적입니다. 그러나 전문 제작이 실제로 요구하는 것, 즉 장면 간에 동일한 캐릭터, 내러티브에 기여하는 카메라 로직, 재시작이 아닌 개선하는 편집이 필요해지는 순간 무너집니다.

PAI Pro가 다른 이유는 PAI 자체가 다르기 때문입니다. 기본 시스템은 모델로 구축되지 않았습니다. 그것은 AI 제작 인프라, 즉 스크립트에서 최종 전달까지 전체 제작 워크플로우를 처리하는 시네마틱 스토리텔링 엔진으로 구축되었습니다. 그 아키텍처는 모든 스킬에 그대로 전달됩니다.

캐릭터 지속성. 캐릭터를 한 번 정의하세요. 프로젝트 내 모든 이미지 및 비디오 생성 호출에서 시각적 정체성을 유지합니다. 모든 프레임에서 동일한 얼굴, 의상, 비율을 유지합니다.

내러티브 연속성. PAI는 컨텍스트를 앞으로 전달합니다. 편집은 창의적 목표를 향해 누적되며 분열시키지 않습니다. 한 샷의 조명을 조정해도 주변 시퀀스는 일관성을 유지합니다. 이것이 전문 AI 비디오 제작 회사의 워크플로우를 프롬프트-그리고-기도 생성과 구분 짓는 요소입니다.

감독 수준의 제어. PAI Pro는 오케스트레이션 캔버스 내에서 입력 프롬프트와 시각적 참조를 원활하게 수정할 수 있게 함으로써 전례 없는 정밀도를 달성합니다. 모호한 프롬프트 제안과 씨름하는 대신, 카메라 각도, 프레이밍, 렌즈 선택, 샷 구성을 의도적인 영화 제작 선택으로 연출할 수 있습니다. 에이전트가 프롬프트를 공급자별 큐로 변환합니다.

단순한 API가 아닌 스킬인 이유는?

스킬은 원시 API보다 워크플로우에 더 가깝습니다. 개발자가 PAI Pro를 설치하면 코딩 에이전트는 단순히 생성 엔드포인트에 대한 액세스 권한을 얻는 것이 아닙니다. 그것은 그것들을 함께 사용하는 방법에 대한 이해를 얻습니다. 스킬 문서는 에이전트에게 샷 시퀀싱, 캐릭터 일관성, 다중 턴 편집 워크플로우에 대해 가르칩니다. 에이전트는 단순한 API 호출자가 아닌 더 유능한 협력자가 됩니다.

이것이 PAI를 도구가 아닌 인프라로 만드는 이유입니다. 도구는 클립을 생성합니다. 인프라는 그 클립이 장면에 어떻게 맞는지, 그 장면이 시퀀스에 어떻게 맞는지, 그 시퀀스가 이야기에 어떻게 기여하는지 이해합니다. 이것이 Chloe vs. History와 같은 프로덕션을 대규모로 가능하게 하는 원리입니다: 모든 생성 결정은 고립되어 작동하지 않고 내러티브에 기여합니다.

AI 비디오 제작 플랫폼을 선택할 때 고려해야 할 사항을 평가하는 팀에게 이것이 중요한 차이점입니다. PAI는 워크플로우에 연결하는 도구가 아니라 워크플로우 그 자체입니다.

다음 단계는?

이것은 시작에 불과합니다. Utopai Studios는 AI 시대의 차세대 글로벌 스튜디오를 구축하고 있으며, PAI는 그 중심에 있는 제작 인프라입니다. 개발부터 AI VFX, 편집, 현지화, 글로벌 배급에 이르는 전체 수명 주기를 포괄하는 통합 AI 영화 제작 플랫폼으로, 시네마틱 IP의 대규모 제조 및 배급을 가능하게 합니다. Google, Meta, Adobe, Princeton 출신의 베테랑들이 참여하고 있으며, 이미 전 세계 스튜디오에서 채택하여 오늘날 사용 중인 제작 시스템입니다. 기회를 확대하고 제한하지 않도록 설계된 시스템으로, 더 많은 프로젝트가 제작되고, 크리에이터가 더 많은 소유권을 보유하며, AI 비디오 제작이 기존 스튜디오 시스템보다 더 빠르게 진행됩니다. PAI Pro는 그 인프라를 오늘날 모든 스토리텔러에게 전달하는 방법입니다.

시작하기

PAI Pro는 지금 사용할 수 있습니다. Claude Code에 설치하고 빌드를 시작하세요.